原标题：我父亲钱学森的艺术创作（人文茶馆） 今年是我父亲钱学森回国70周年。 1955年9月17日，我和父母一起登上游轮起航，10月8日回到祖国的怀抱。70年后，当我们提到钱学森这个名字时，首先想到的就是他是一位为中国航天事业奠定基础的人类科学家。他是“两弹一星功绩勋章”获得者，新中国科技事业的开拓者。然而，这位科学巨人也闪耀着人性的光芒，其中隐藏着同样令人惊叹的艺术世界。我父亲的艺术成功始于家庭教育。祖父用他当时先进的教育眼光，为年幼的儿子铺就了科学与艺术并重的成长道路。一方面，他被要求学习科学和工程。g 走科技强国之路；另一方面，他被送去学习音乐和绘画。他的父亲曾回忆：“我从小不仅对科学感兴趣，而且对艺术感兴趣。我读了很多艺术理论的书，比如我在上海交通大学读书时读过的普列汉诺夫的《论艺术》。”这些艺术成就不仅加深了他对艺术作品中诗意和人生哲学的深刻理解，也让他懂得了艺术中图像的大跨度宏观思考。独特的成长环境造就了钱学森科学与艺术兼具的行为。他从事广泛而深入的研究。他不仅精通音乐、绘画等艺术技能，还系统地学习理论艺术作品。这些艺术成就对他的科学思想产生了深远的影响。正如他所说：“一个科技工作者如果没有文学素养，科学与艺术的结合成为他创新思维的重要源泉，也让我们从一个新的角度去理解：钱学森为何成为钱学森。当我们追溯钱学森深厚的艺术底蕴时，艺术无疑是闪亮的甲片。 小学时，他掌握了水彩画和国画的技法，也在艺术作品中体会到一种淡然的精神状态。他曾这样形容自己作画时的感受：“当我观察风景、作画时，风景就融入了我的内心。那时，一切都被遗忘了，我的心彻底纯净了。”混沌、物我相混的状态不正是科学探索和艺术所达到的最高境界吗？他在交通大学时，设计了班徽为《交通大学二、三等奖纪念刊》。该作品并不意味着简单的图案装饰，而是科技思维技术与切割艺术理念的融合。早年的这种填充和艺术思考深深影响了钱学森晚年的思想。他提出的“技术美学”的起源可以追溯到此。晚年的钱学森仍然对艺术保持着浓厚的兴趣。他特别喜欢浏览不同的画作。他已经习惯从报纸上收集引起共鸣的画作和艺术管理领域的相关文章，也不时收集剪报进行收藏。基于他对艺术价值的深刻理解，他极力主张在教育初级阶段开设“艺术素养课程”，“培养学生欣赏和认识绘画的能力”。他坚信哈维这样的审美能力“是‘否定成为社会主义现代国家公民的条件’。”此外，钱学森在交大读书时，既是音乐迷，又是音乐家，特别喜爱铜管乐，每天下午都会在宿舍里演奏半个小时。 他从小养成的读书习惯陪伴他漂洋过海。1935年到1955年在美国期间，他的书架上除了科技文献外，还有西方文学经典。20世纪80年代，系统地阅读文学作品和艺术作品成为他的“必修课”……值得一提的是，钱学森晚年提出了“中国文学风格”。 提议。这源于他的思考如何将科幻小说中国化。他主张“走马克思列宁主义、毛泽东思想文学理论研究道路”，提出建设有中国特色的社会主义文学理论：立足传统、为古为今、“不忘中国先进文学传统的成就”、“用最新科技成果带来这种文学”、“用最新科技成果带来这种文学”。 文献“和”使用最新科技成果带来本文献“和”使用最新科技成果本文献“和”使用最新科技成果带来本文献“和”传统。 ”;我们要面向世界，用洋为中。我们不能拒绝或“抱怨”其他国家的文化，而是必须保持开放的态度，客观地研究、批判、吸收剩余的内容。文学、艺术、音乐、绘画尽量多”。到时候，文艺界的人也可以“了解一些科学技术”。 “这种跨界交流与学习，是激发创新、发展社会主义文化、培养一切发展人才的重要途径。当我们进入科学科学知识的博大精深、可译性、智慧的互动时，就明确了科学与艺术教育要培养兼具科学思维和人文艺术素养的复合型人才，能够夯实基础、鼓励跨界、强化技能、陶冶情操；通过科技手段，产出原创作品。” 并通过交叉整合产生颠覆性的结果。